La chose la plus importante dans la prise de photos est d'apprendre à utiliser le premier plan pour raconter une histoire.
Comme nous le savons tous, l'un des plus grands obstacles de la photographie est que lorsque vous êtes confronté à une scène tridimensionnelle avec un grand sens des trois dimensions, vous ne pouvez l'enregistrer que de manière bidimensionnelle, perdant souvent la profondeur de l'âme formelle de la scène. Afin de raviver le sens tridimensionnel de la scène réelle originale, nous pouvons créer un sens profond de la photo en ajoutant le premier plan.
Lorsque nous prenons une photo, notre passion se porte naturellement sur le sujet et ignore les autres éléments qui se trouvent entre l'objectif et le sujet et qui peuvent être utilisés comme premier plan pour créer des effets inattendus. Comme d'autres éléments de la composition photographique, le premier plan utilise ses propres formes, lignes et graphiques pour guider l'œil de l'observateur de manière rythmée à travers la photographie, et il est souvent utilisé pour renforcer l'impact visuel d'une photographie.
Quelle est la perspective ?
Lorsque vous êtes face à une scène naturelle spectaculaire, vous pouvez généralement la diviser en trois parties : le premier plan, le milieu et l'arrière-plan. Par exemple, dans la scène ci-dessous, le buisson coloré est au premier plan, l'étang est au milieu et la forêt au loin est à l'arrière-plan.
Bien que la distance entre le premier plan, le médium et l'arrière-plan ne soit pas toujours aussi harmonieuse, ils doivent être liés les uns aux autres. Lorsque vous pensez à une photographie, vous pouvez l'envisager de la manière suivante : supposons que votre photographie représente une scène d'opéra, l'arrière-plan de la photographie est le décor de la scène, il donne un ton principal à l'ensemble de la scène et crée l'environnement, l'endroit où l'histoire se déroule, toute l'histoire se déroule dans cet arrière-plan général ; le centre de la scène est le milieu de l'image, où toutes les histoires se dérouleront ; le premier plan final est la partie la plus proche du public, semblable à la position de l'orchestre dans un opéra, c'est la plus facile à entendre et à observer, et le premier plan révèle généralement plus de détails.
Cependant, toutes les photos ne comportent pas ces trois parties. Certaines photos n'ont qu'un premier plan et un arrière-plan, tandis que d'autres sont complètement plates, sans relation entre l'avant et l'arrière.
Comment utiliser correctement le prospect ?
Veillez à inclure des éléments intéressants au premier plan. Ne laissez pas le premier plan tomber dans la banalité. Essayez de placer au premier plan des personnes, des arbres, des bateaux, des fleurs, des rochers ou tout autre élément qui vous est proche. Leur ajout réveille la “profondeur” de vos photos et leur donne une impression virtuelle de tridimensionnalité.
Si vous avez l'impression que votre photo est trop plate et manque de dimension, vous pouvez ajouter de la profondeur de champ à votre photo en introduisant le premier plan, tout dépend du type d'effet que vous souhaitez créer. Vous pouvez choisir de placer vous-même un élément au premier plan, mais la plupart du temps, nous recherchons des éléments facilement disponibles et intéressants autour de la scène pour les utiliser comme premier plan, ou nous pouvons modifier l'angle de vue de l'appareil photo en prenant une photo à un angle plus élevé ou plus bas, ou depuis le côté de la scène.
Par exemple, dans la photo ci-dessous, qui représente un groupe de chênes, les chênes sont disposés dans le sens de la longueur. Si vous preniez cette rangée de chênes de face, ils seraient tous à la même distance, à la même distance focale et à la même taille dans l'image, ce qui serait trop plat et ennuyeux à regarder. En revanche, si vous changez légèrement de perspective et que vous photographiez de côté, vous obtenez un tout autre monde. Dans la nouvelle composition, le chêne est montré de près à loin, et sa taille change de manière ordonnée grâce à la perspective. Lorsque vous montrez une telle photo à quelqu'un d'autre, ses yeux se poseront immédiatement sur le premier plan, le plus grand chêne, puis ils s'éloigneront progressivement de la photo, et la profondeur de la photo sera pleinement révélée.
De même, vous pouvez abaisser le point de vue de votre appareil photo et permettre aux fleurs et aux rochers sur le sol de vous rejoindre au premier plan, ce qui aura le même effet de créer une profondeur de champ.
Comme pour les autres éléments de la composition, nous ajoutons un premier plan en partant du principe qu'il ajoutera de l'impact à notre image. S'il ne nous aide pas à mieux raconter l'histoire, voire s'il gâche l'harmonie de la scène et détourne l'attention du public du sujet, nous ne devrions pas ajouter de premier plan à la photo. Gardez à l'esprit que tout ce qui se trouve dans la photo est au service du sujet.
Parfois, le premier plan n'a pas besoin d'être compliqué et il existe de nombreux exemples où de simples graphiques ou lignes peuvent créer des effets inattendus. La figure au sol de l'image ci-dessus est un bon premier plan, et elle nous conduit naturellement à l'église de style moderne qui fait l'objet de la photo. En outre, vous pouvez utiliser des murs étendus, des matériaux spéciaux et d'autres éléments intéressants pour trouver le bon premier plan pour vos photos.
En somme, arranger sa composition avant de prendre une photo et ajouter audacieusement des éléments intéressants au premier plan devant le sujet est un moyen très efficace de rendre sa photo “remarquable” et plus tridimensionnelle, ce qui est évidemment très utile pour les amateurs de photographie qui aspirent à faire de la photographie de paysage.
