Conseguir una configuración de iluminación adecuada para muchos productos diferentes es clave para muchos negocios en línea. En la fotografía de comercio electrónico, el color, el tamaño y el brillo pueden variar de un sujeto a otro. Aprendamos la configuración de iluminación definitiva para fotografía de productos que le brindará la versatilidad y calidad de imagen para hacer que su estudio de comercio electrónico sea más eficiente.
La configuración de iluminación debe ser la más versátil. Queremos asegurarnos de que cualquier producto de tamaño mediano que fotografiemos obtenga excelentes resultados, pudiendo usar las imágenes directamente de la cámara y obtener resultados consistentes, ahorrando tiempo que puede tener un impacto real en su negocio, dependiendo de la cantidad de productos que fotografíe. Utilice accesorios de iluminación GVM, no se requiere retoque. La potencia y el color se mantienen consistentes de una lente a otra.
Ya sea que fotografíes zapatos, maquillaje o perfume, esta configuración de iluminación es perfecta.
El objetivo era conseguir una foto de producto agradable y elegante con un fondo blanco y reflejos limpios debajo.
La fotografía de productos es divertida, sus beneficios son obvios y la demanda del mercado es enorme. Y usar un estudio para la fotografía de productos significa que tienes control total sobre tus ajustes de iluminación. Hoy compartimos algunos consejos para la iluminación de productos.
Muchos productos en la fotografía de productos son muy reflectantes, con una gran cantidad de superficies brillantes. Joyas, metales, vidrio y otros materiales son difíciles de fotografiar directamente. Las superficies brillantes de los productos reflejan la luz ambiental de maneras desagradables, pueden interferir con tu configuración de iluminación y causar sombras. ¡No debes distraer al espectador con reflejos en tu producto! ¡Observa atentamente y piensa con cuidado! Prepárate para mover las luces en múltiples ángulos hasta que encuentres el lugar ideal para evitar reflejos. De lo contrario, llorarás más tarde.
Otro problema es asegurarse de que el color del producto se mantenga fiel. El color preciso es muy importante en cualquier tipo de fotografía de producto. Muchos clientes compran productos basándose en los colores que se muestran en la imagen de su producto. Los clientes inevitablemente se decepcionarán si los productos que reciben no coinciden en cuanto al color.
La calibración de color de la pantalla de cada persona es diferente. En tu teléfono, televisor o portátil, los colores que observas pueden ser todos diferentes. Pero aún tenemos una guía básica a seguir.
Asegúrate de usar bombillas y flashes que emitan luz blanca pura. A menudo, tales luces se denominan “luces de tinte fotográfico específico”. La luz blanca pura no causa ningún tipo de tinte de color. No obtendrás tonalidades como el azul o verde fluorescente o el naranja cálido. En el primer paso de la iluminación, debemos lograr colores más precisos.
Iluminación pueden hacer o arruinar por completo la sesión de fotos de tu producto. Hay tres tipos principales de luces de estudio: fluorescentes, LED y de tungsteno.
Las lámparas fluorescentes son más eficientes energéticamente, pero tienen una menor salida de luz, generalmente alrededor de 60 a 100 vatios. Las bombillas son económicas y fáciles de reemplazar. Pero su luz puede tener tinte, añadiendo una capa de color no deseada a su producto.
Las lámparas con filamento de tungsteno proporcionan la mayor potencia de salida, pero también generan mucho calor. Las bombillas son baratas de reemplazar. Si ajustas el nivel de brillo, pueden cambiar la temperatura del color. Inevitablemente, no se pueden usar por mucho tiempo.
Luces LED son muy eficientes energéticamente y producen muy poco calor. Están formadas por muchos “diodos emisores de luz” (LED) pequeños y, por lo general, también tienen una larga vida útil. Las tomas de comercio electrónico con un aro de luz o una luz continua más un softbox son las mejores, al ver el efecto final en tiempo real mientras se prepara la escena, en lugar de usar un flash continuo, tomar una foto para verlo y tener que ajustarla todo el tiempo. Además, la iluminación siempre encendida puede ayudarte a averiguar cómo evitar reflejos.
Si quieres algo más que un aro de luz, necesitarás un promedio de tres luces softbox. Al menos una luz cenital, ¡dos luces que se puedan usar a los lados! Luces colocadas a la misma altura que el producto, mientras que las luces octogonales se usan generalmente para arreglos cenitales.
Para las luces de estudio, estas deben dispersarse y ablandarse antes de usarlas. Esto asegura que la luz se distribuya uniformemente sobre y alrededor de su producto. Esta es una excelente manera de evitar puntos calientes (manchas sobreexpuestas en una imagen). Los puntos calientes son desagradables y difíciles de retocar posteriormente. La luz suave también es más eficiente para el ajuste del balance de blancos que la luz puntual.
Hay algunos pasos sencillos que puedes seguir para mejorar la iluminación de tus productos. Puedes usar cartón o un difusor para suavizar parte de la luz y atenuar las sombras.
¿No tienes un difusor? Una hoja de papel en blanco servirá perfectamente. ¿Plazos ajustados o un presupuesto muy limitado? Coge una lámpara de escritorio normal, añade una bombilla de tungsteno, añade un trozo de papel para suavizar la luz y listo!
Los trípodes no solo se usan para iluminación, sino también para cámaras. Esto facilita el ajuste de la configuración de la luz. También asegura que sus fotos siempre sean verticales.
No necesitas un estudio avanzado para disparar con iluminación de estudio. Solo una pared lisa, la superficie de una mesa o incluso papel pueden producir resultados profesionales.
La clave para la iluminación de productos es asegurar que los objetos resalten del fondo y sean lo suficientemente brillantes para ver los detalles del producto. Tendrás que experimentar y dedicar tiempo a encontrar la configuración adecuada para tu producto específico.
Las sesiones de estudio tienen diferentes propósitos. Se pueden usar para negocios de comercio electrónico como Amazon o eBay, o como material de lectura para sitios web. Ciertos parámetros de iluminación dependerán de la plataforma que utilices para la exhibición. Pero algunas configuraciones generales siempre son comunes.
Aquí hay algunas configuraciones comunes para fotografía de productos que funcionan bien en maniquíes también.
001. Aro de luz (luz única) para iluminación frontal
La luz de anillo ilumina cada parte del sujeto de manera uniforme y lo separa del fondo. Para la mayoría de los fotógrafos, el método preferido es colocar las luces frente al sujeto, lo que siempre parece ser la opción obvia. En la mayoría de los casos lo es. Pero hay que tener en cuenta que las luces de anillo son muy brillantes, por lo que a menudo requieren el uso de un difusor.
La mejor disposición frontal es colocar el aro de luz más lejos del cuerpo principal. Cuanto más lejos vayas, más suave será la luz. No es tan dura como un foco. Luego, disparas a través del centro del aro de luz.
Las luces de anillo son geniales para la fotografía de productos, pero ten en cuenta que es más difícil tomar fotografías de productos con colores llamativos. Esto se debe a que pueden provocar que muchas partes se expongan demasiado. Intenta bajar un poco la exposición.
Si descubres que las luces anulares no son suficientes, puedes usar luces cenitales para un relleno adicional.
002. Las luces de techo crean ambiente
Varios softboxes octogonales tienen cabezales ajustables. Te permiten inclinar la luz hacia abajo. Úsalo con un soporte alto para iluminación cenital.
Esto es muy útil para fotografiar productos oscuros con una atmósfera única. Puedes crear un aspecto anguloso con líneas fuertes. A menudo veo esta disposición de iluminación utilizada para fotografías de botellas de vino de alta gama.
003, luz delantera (luz única) – elección sencilla
La iluminación frontal es una configuración de iluminación que casi todo el mundo tiende a usar. Si se hace bien, puede ser bastante favorecedora. Sin embargo, hay algunas cosas a tener en cuenta sobre este método.
Habrá poca separación entre tu sujeto y el fondo, así que asegúrate de que tu fondo no esté demasiado recargado.
Si no puedes controlar el fondo, prueba un lente de gran apertura y bájalo a un número f muy bajo. Personalmente, me gusta usar una apertura de F1.8 con esta configuración de iluminación.
Al configurar tu faro, asegúrate de que esté al nivel de los ojos del sujeto que estás fotografiando. Las luces podrían ser un poco brillantes. Intenta atenuarla y luego aumenta la exposición (combinación de ISO + velocidad de obturación) en uno o dos pasos. Si tu producto tiene una alta reflectividad, el método de iluminación de la lámpara frontal única no será adecuado. A menos que los reflejos de luz se eliminen durante el posprocesamiento.
004. Iluminación uniforme de productos reflectantes (luces duales)
El centro del objeto es donde el problema de reflexión es más severo. Disparar dos luces en ángulos rectos al sujeto solucionará esto. Al usar dos luces, puedes cubrir incluso completamente el cuerpo del producto. Al colocarlas en un ángulo hacia el lado, puedes eliminar molestos reflejos.
Dependiendo del tamaño y la forma del producto, esta configuración puede requerir algunos ajustes. Es mucho más conveniente usar iluminación constante, donde puedes ver cómo los cambios en la disposición de la fuente de luz afectan el contorno de los objetos bajo iluminación.
005. Configuración de 3 luces para capturar todos los detalles
¿Qué pasa si tienes un producto de baja reflectividad que necesita resaltar todos los detalles y ángulos? Este es un uso muy lógico de 3 luces. Esto asegura que todos los ángulos del sujeto estén iluminados. Pero usa esta configuración con precaución.
Algunos productos se ven planos. Dependiendo de la forma del producto, quieres que todas las luces estén en el frente o 2 a los lados.
006. Ajustes de triángulo para enfatizar la forma
Como su nombre indica, los ajustes triangulares están dispuestos en forma de triángulo. Esta iluminación es muy popular entre los fotógrafos de estudio de retratos. También funciona bien para bodegones y fotos de productos. Primero, ilumina uniformemente la parte frontal del producto. Luego, se dispara un poco de luz de fondo desde el ángulo trasero para ayudar a aislar el objeto del fondo. Esto te permite obtener un aspecto tridimensional muy atractivo y prominente. Esta configuración asegura que el producto no parezca plano en ningún volumen. Después de una edición cuidadosa, descubrirás que el aspecto de esta configuración de luz funciona para una variedad de productos.
007. Configuración de fondo separada (3 luces)
Do you find that the product blends in too much with the background? You can modify the triangle settings to achieve your goals. The only difference between this setup and the previous one is that the 2 light sources on the back are aimed at the wall instead of the back of the product.
008. Extra: Use natural light for soft, even lighting
No studio-grade lighting? no problem! Sometimes a window can also help you take great product photos. Use curtains to diffuse light and take advantage of the softness created by natural light.
If you plan to use this method, try not to shoot when the sun is too high. It can make your photo look overexposed. Take pictures when the sun is low. You will find that the lighting is much better this way.
So which lighting is best for product photography? To be honest, a lot of product lighting is experimental and requires you to keep trying and adjusting in practice. Different products will require different lighting. Use the above methods to find the right lighting for your product.
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